上图：鲜艳的红色激发人的热情和兴奋感下图：嫩绿色的辣椒在淡灰的背景下显得很静，很安宁。
摄影看似简单，按一下快门就可以了，但其实摄影是一门很细致的活，在拍摄的时候需要注意十分多的问题。怎么以最佳设置拍摄出最好的照片需要考虑多方面的问题，这就需要你在拍照时多加推敲。
很遗憾的是很多非常很好的拍摄机会、拍摄创意并没有达到预想中好的结果，这大都是因为拍摄者拍摄时仔细推敲的原因。一位经验不足的摄影师往往会在看到拍摄主体后就会举起相机、按下快门，这种随意只会导致照片的不严谨，大多数时候也是错误的――除非，这种机会飞纵即逝，不再重现的。
同时，这个推敲并不单单指拍摄时注意取景，它同样包括了照片拍摄完成后对照片进行再次取舍，如裁剪、从多个拍摄版本选择最佳的一张等等。
一般来说，每次拍摄时你都有足够的时间来观察和考虑拍摄主体。怎样才能正确取景呢？怎样的透视图与光线才能达到理想中的照片效果？这与油画家面对一块空白的画布一样，你首先看到的是一片空白，你要对这片空白进行分析，安排各种物体的位置和关系，直至布置完整个画面为止。
有时，你可能会产生多个拍摄主意，但你又不能确定哪一种最好，这时你只好多拍几张照片了。然后观察哪张照片给人印象最为深刻，最适合你的拍摄要求。这个过程其实也是一个需要仔细推敲的过程。
下面，我举两个例子进行演示。这两个例子都就同一个主题拍摄了两张（两个版本）照片，我们应该怎么样决定哪一张是最好的――也许都是很好的，那就要看各自用在什么场合下了。
左边的两张照片为静物拍摄，要表现的就是静物的美――色彩、造型、光线等等，其中上面一张照片中玻璃容器里装的是红色的西红柿，而下面一张照片则装的是青色的辣椒。有一些人喜欢西红柿的这张照片，因为这张照片的鲜红与黑色背景的反差比青辣椒要强。
但事实真的是这样的吗？毫无疑问，红、黑相配可产生最强的对比，但最强的对比是否就意味着最有意义的表达呢？
从照片里的物体构成、色彩和整体效果的比较来看，西红柿的照片看起来好象太拥挤了，虽然红色确实比绿色辣椒更能吸引人的视线，但它也会产生一种兴奋和不安全的感觉，从这点看，我更喜欢祥和、平静的绿色，因为它不会让人产生紧张感――这真是表达静物所需要的氛围和意境。
再看下面两幅照片。右边的照片经过了作者的裁剪，去除了照片的一些细节。很多摄影师喜欢通过裁剪来表达他们的意图，对照片进行裁剪可改善照片的形式早已成为共识。当观察者观看一张没有经过裁剪而取景又不是很严谨的照片时，往往会被一些不重要的细节转移注意力，因而无法达到突出被摄主体的目的，当通过裁剪的手法去除这些不必要的细节时，情况就会稍微好些。对于数码生成的照片而言，你不需要剪刀也不需要在暗房里使用蒙版了，你所要做的一切只是在图片编辑软件中进行任意的裁剪――当然是进行有必要的裁剪。
未经裁剪的图片视野显得更加宽广
经过裁剪的图片很明显地突出了船这个主体
拍摄平常的街景时也是需要推敲的。比如你拍摄了一条长长的狭窄街道，也许你应该安排进一个人――虽然你表现的是这条街道的细长线条。建筑、街道、树木是死的，一旦加入人的因素，往往能给照片加入不少活力和生动。（完）
